Por primera vez en su historia Circo del Sol ha incluido el agua como un elemento clave y protagonista en su escenografía, así como en sus coreografías. Cuando uno imagina un espectáculo de la magnitud de «Luzia», y la importancia del agua en todo el show, hay ciertas cosas que debe tener en cuenta antes de montar el escenario, los decorados e incluso los números.
Es por ello que cuando Eugenio Caballero imaginó la escenografía de «Luzia» se fijó tres grandes objetivos: primero, quería que éste transmitiese grandeza y una sensación de «monumentalidad»; en segundo lugar, quería asegurarse de que todos los espectadores, sin importar dónde estuvieran sentados, pudieran apreciar todos los números en su plenitud. Finalmente, ha intentado crear un entorno «en el que los cambios del tiempo y el espacio se hicieran rápidamente».
Para una escenografía de esta complejidad, la integración del agua no es un reto para el equipo de Circo del Sol, sino también una fuente de inspiración para la producción creativa del espectáculo. De esta decisión surgió la idea del número «Correas áreas», en el que, tal y como detallan desde Circo del Sol «se recrea un cenote, una poza natural que los Mayas concebían como un portal sagrado hacia el más allá. El cenote es un poderoso símbolo en el corazón de las tradiciones y la geología de México».
UNA ESCENOGRAFÍA COLOSAL
Otro de los elementos que más llaman la atención de «Luzia» es el enorme disco suspendido sobre el escenario, «que representa tanto el sol como la luna y el calendario azteca y rinde homenaje a algunas de las estructuras más imponentes jamás construidas en el mundo», explican. El disco, símbolo de la inmensidad de la arquitectura en México, puede moverse en distintas direcciones, además de girar horizontalmente sobre su propio eje. «Este objeto está equipado con una enorme caja de luz que le permite mutar en sol o en luna», apuntan.
México es una fuente inagotable de inspiración. El equipo de Circo del Sol quería realizar un viaje por un país multifacético y mostrar, además, todos los imaginarios que forman parte de la idiosincrasia mexicana, tanto reales como imaginarios. «Allí es donde radica lo esencial del concepto escénico del espectáculo: el espectador es transportado del decorado de una película antigua hasta la orilla del mar, pasando por una zona semidesértica, un mundo submarino, un cenote, la selva, una callejuela o un salón de baile, yendo alegremente de lo urbano a lo natural, del pasado al presente, de la tradición a la modernidad», explican.
Tanto es así que el espectáculo de «Luzia» da lugar, además, en un campo de cempasúchil «en plena flor». Según indican desde Circo del Sol, el campo no tiene un propósito exclusivamente escenográfico o estético, sino también simbólico: «Nace del deseo de evocar un ritual extremadamente significativo e impregnado de una gran emoción», detallan. La caléndula, también conocida como maravilla mexicana o maravilla azteca, es el elemento central de los altares que se realizan con motivo del Día de los Muertos y es la pieza central de este campo, de ahí su potente valor simbólico y estético.
Dentro de este marco escenográfico, otro elemento importante es la cortina de papel picado. «El espectador perspicaz podrá observar que las imágenes de la enorme linterna de papel picado que preside el escenario representan diversos elementos y personajes del espectáculo: un caballo, un campo de flores, una bandada de colibríes, una plaza, un cenote, una cueva, el mundo submarino, gotas de lluvia, una tormenta, el sol, la ciudad y cactus del desierto», apuntan desde Circo del Sol.
¿CÓMO SE MONTA UNA ESCENOGRAFÍA ASÍ?
El escenario posee dos plataformas giratorias y una cubierta central y está perforado con 94 657 orificios que permiten drenar el agua hacia un estanque bajo superficie de 3 500 litros. El disco central pesa 2 toneladas y está sostenido por una enorme grúa llamada «Cobra».
La cortina de «papel picado» montada en un cilindro mide 11 metros de altura por 30 metros de anchura. El escenógrafo Eugenio Caballero trabajó con Javier Martínez Pedro, un artista de un pueblito de Guerrero, para crear las imágenes que fueron dibujadas a mano. Fue necesario perforar más de 13 000 orificios en la superficie de la cortina para poder crear las distintas imágenes.
Las imágenes y motivos esculpidos en el agua que aparecen en la cortina de lluvia son generados electrónicamente por medio de una pantalla gráfica especialmente diseñada para tal fin. Las imágenes, que interactúan con los artistas, apoyan la narrativa y crean atmósferas. En ellas se pueden ver motivos otomíes, gotas de lluvia, flores y animales que nos dejan entrever las criaturas extrañas y lúdicas del pintor mexicano Francisco Toledo.
¿Cómo se manipula el agua en este espectáculo? Circo del Sol afirma que integrar el agua dentro de la gran carpa representó un reto técnico enorme en varios aspectos. «Primero se debe filtrar el agua, desinfectarla y mantenerla a una temperatura estable de 28º C para el bienestar de los artistas», explican. «Además, los 6 000 litros de agua que se utilizan en el espectáculo son reciclados durante todo el periodo que dura la gira en cada ciudad».
Asimismo, todos los elementos de infraestructura metálica, equipos eléctricos y electrónicos –así como los aparatos de iluminación y sonido– instalados cerca del agua deben ser a prueba de humedad. La cortina de agua está fijada en un puente giratorio suspendido 14 metros sobre el escenario y capaz de girar sobre un eje de 360 grados; este puente soporta la reserva del líquido, así como un conjunto de 174 boquillas. Cada una de estas boquillas puede ser controlada individualmente para crear imágenes bidimensionales por medio de gotas de agua y espacios vacíos entre ellas. Por último, el agua del estanque es bombeada hacia un tanque externo de 2 500 litros donde es tratada y después enviada hacia el puente, que se encuentra a 17 metros de altura sobre el escenario.
Puedes comprar las entradas de LUZIA de Circo del Sol en Sevilla aquí: cirquedusoleil.com/es/luzia.
Sigue a #LUZIA y #cirquedusoleil en redes: Facebook | Twitter | Instagram | YouTube