La alpargata vuelve a reclamar su espacio como uno de los grandes protagonistas del verano. Lejos de ser únicamente un calzado asociado a la tradición, este icono mediterráneo se reinventa temporada tras temporada adaptándose a las nuevas tendencias sin perder su esencia artesanal. En ese contexto se sitúa la nueva colección de Star Love, una firma riojana especializada en alpargatas hechas a mano que para la temporada primavera-verano 2026 ha decidido poner el foco en los colores vibrantes y en el valor de los procesos tradicionales. Bajo el nombre de Cromatic SS26, la marca presenta una propuesta marcada por los tonos neón, los contrastes cromáticos y los estampados renovados. Una colección que llega en un momento en el que la moda parece debatirse entre la sobriedad de los colores neutros y el regreso de tonalidades más atrevidas capaces de transformar por completo un estilismo.

Nacida como un calzado popular vinculado al trabajo agrícola

El fucsia, el amarillo flúor o el coral se convierten en algunos de los protagonistas de esta propuesta. Tonos que tradicionalmente encuentran su mejor escenario durante los meses estivales y que este año aparecen aplicados a uno de los calzados más vinculados a la cultura española. La apuesta responde también a una tendencia cada vez más visible en el sector: utilizar los complementos como elemento diferenciador de los looks más sencillos. La colección no renuncia tampoco a uno de los estampados clásicos del verano. El cuadro vichy, habitual en vestidos, blusas y prendas de inspiración romántica, se incorpora a varios modelos reinterpretado mediante combinaciones cromáticas más intensas y actuales. Una fórmula que busca actualizar códigos tradicionales sin romper con ellos. Pocas piezas representan tan bien el equilibrio entre moda y funcionalidad como la alpargata. Nacida como un calzado popular vinculado al trabajo agrícola y a la vida rural, con el paso de las décadas ha logrado convertirse en un imprescindible de los armarios estivales.

Su capacidad para adaptarse a distintos estilos explica buena parte de su éxito. Desde las versiones más sencillas de cuña baja hasta modelos más sofisticados pensados para eventos o celebraciones, la alpargata mantiene intacta una identidad ligada al verano, a los materiales naturales y a la comodidad. 

Una producción realmente artesanal 

Uno de los aspectos que más peso tiene dentro de la filosofía de Star Love es precisamente el proceso de fabricación. La firma continúa produciendo sus modelos en Calahorra, en La Rioja, una de las zonas históricamente vinculadas a la industria del calzado en España. Detrás de cada par de alpargatas existe un trabajo manual que sigue respetando muchas de las técnicas heredadas de generaciones anteriores. El uso de yute natural para las suelas, tejidos de algodón y lino o pieles seleccionadas forma parte de un proceso que busca preservar un oficio cada vez menos frecuente dentro de la industria de la moda.  Al frente del proyecto se encuentra Silvia Viguera, cuarta generación de una familia dedicada al sector del calzado. Su trabajo ha consistido en trasladar ese legado artesanal a una propuesta contemporánea capaz de conectar con nuevas consumidoras sin perder el vínculo con la tradición. La relación entre las alpargatas y Andalucía tampoco es casual. Este tipo de calzado forma parte desde hace décadas de la estética vinculada a las ferias, romerías y celebraciones populares. De ahí que Star Love haya reforzado su presencia en eventos relacionados con la moda flamenca.

Más allá de las tendencias concretas de la temporada, la nueva colección refleja también una realidad cada vez más presente en la industria: el interés por prendas y complementos que combinan diseño, funcionalidad y una historia detrás de su proceso de elaboración. En un mercado dominado por la producción masiva, la artesanía continúa encontrando su espacio, especialmente cuando se trata de piezas tan vinculadas a la identidad cultural como la alpargata española.

Después de siete años de relación, una hija en común y muchos momentos compartidos, Lidia Torrent y Jaime Astrain han decidido dar un paso más en su historia de amor. La presentadora ha emocionado a sus seguidores al publicar el vídeo de la pedida de mano con la que el exfutbolista le pidió matrimonio, un instante cargado de sentimientos que ha conquistado las redes sociales. La pareja, una de las más discretas y sólidas del panorama social español, anunciaba hace apenas unos días su compromiso con una elegante fotografía en Instagram en la que ambos aparecían mostrando sus alianzas. Sin embargo, ahora han querido compartir también el vídeo completo de la propuesta, permitiendo a sus seguidores ser testigos de uno de los momentos más importantes de sus vidas.

Siete años de amor y una familia en común

Las imágenes muestran a un emocionado Jaime Astrain recordando todo el camino recorrido junto a la hija de Elsa Anka. “Hace siete años empezamos una cosa que no sabía dónde iba a acabar. Desde entonces hemos crecido, hemos madurado mucho y, sobre todo, hemos creado lo más bonito que es nuestra, nuestra familia”, comienza diciendo mientras Lidia escucha visiblemente emocionada. A continuación, el exfutbolista pronuncia unas palabras que resumen la historia de una pareja que ha sabido consolidarse lejos de los focos y las polémicas. “Eres la persona con la que quiero compartir el resto de mi vida”, afirma antes de arrodillarse y formular la gran pregunta: “¿Quieres casarte conmigo?”. La respuesta afirmativa de la presentadora desató la emoción entre los presentes y también entre los miles de seguidores que han reaccionado al vídeo. La historia entre Lidia Torrent y Jaime Astrain comenzó en 2018. Desde entonces, la pareja ha construido una relación estable que se ha fortalecido con el paso de los años. En 2022 llegó al mundo su hija Isa, un acontecimiento que marcó un antes y un después en sus vidas y que ambos han definido en numerosas ocasiones como el proyecto más importante que comparten. Aunque suelen mantener un perfil discreto respecto a su intimidad, en esta ocasión han querido abrir una pequeña ventana a su felicidad personal. El vídeo de la pedida refleja la complicidad que les ha acompañado durante todos estos años y la ilusión con la que afrontan una nueva etapa juntos.

Elsa Anka revela que fue cómplice del gran secreto

Una de las personas que conocía la sorpresa desde hacía tiempo era Elsa Anka, madre de la novia. La presentadora ha reconocido públicamente que formó parte del reducido grupo de personas que conocían los planes de Jaime Astrain y que guardó el secreto durante meses. “Yo era cómplice desde hace tiempo”, confesó recientemente durante un acto público. Además, tuvo la oportunidad de presenciar la pedida en primera persona, una experiencia que recuerda con enorme emoción. “Vi el momento y fue muy emotivo. Se te cae la lágrima”, aseguró la catalana, que no ocultó la felicidad que siente al ver a su hija iniciar este nuevo capítulo sentimental.

 

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La futura suegra también confesó que ya ha comenzado a pensar en algunos detalles de la boda. “Soy la madre de la novia”, comentó entre risas, dejando entrever que los preparativos podrían estar ya sobre la mesa. Aunque por el momento la pareja no ha revelado detalles sobre la fecha o el lugar del enlace, la noticia ha despertado una enorme expectación entre sus seguidores. No es para menos. Lidia Torrent y Jaime Astrain se han convertido con el paso del tiempo en una de las parejas más queridas del mundo social y televisivo. Ahora, tras siete años de amor, una hija en común y una sólida relación construida lejos del ruido mediático, ambos afrontan uno de los momentos más felices de sus vidas. Una historia que comenzó sin saber dónde acabaría y que, según las palabras del propio Jaime Astrain, acaba de encontrar un nuevo destino: el altar.

La cadena alemana ha incorporado a su catálogo online una tumbona de la firma Crivit que reúne varias de las características más demandadas por quienes pasan largas jornadas junto al mar. Todo ello por 29,99 euros, una cifra que la sitúa entre las opciones más económicas del mercado dentro de su categoría.

Una tumbona diseñada para la playa

A simple vista, lo primero que llama la atención de este modelo es que no se trata de una tumbona convencional. Su estructura incorpora ruedas, respaldo ajustable y un práctico toldo parasol integrado que permite proteger parcialmente el rostro del sol sin necesidad de instalar sombrillas adicionales. Fabricada con estructura de aluminio, apuesta por un diseño ligero pensado para facilitar el transporte desde el coche hasta la orilla. Las ruedas traseras permiten desplazarla cómodamente sobre superficies firmes, evitando cargar con el peso durante largos trayectos. Además, su sistema plegable hace posible guardarla con facilidad cuando no se utiliza, ocupando mucho menos espacio que otros modelos tradicionales.

Dos posiciones para adaptarse a cada momento

Uno de los aspectos más interesantes de esta tumbona es su versatilidad. El modelo permite utilizarse tanto en posición completamente reclinada como en formato asiento. Según las especificaciones del fabricante, dispone de dos modos principales de uso: tumbona para tomar el sol o descansar y asiento con respaldo regulable en cinco posiciones diferentes. Esto permite adaptar la inclinación según las necesidades de cada momento, ya sea para leer, conversar, disfrutar del paisaje o simplemente relajarse frente al mar. Si hay un elemento que diferencia esta tumbona de otras propuestas similares es el toldo incorporado. El parasol se encuentra fijado a la propia estructura y puede desplegarse fácilmente para generar una zona de sombra sobre la cabeza y parte del torso. En un momento en el que dermatólogos y expertos insisten en la importancia de protegerse frente a la radiación solar, este detalle supone un valor añadido especialmente atractivo. Aunque no sustituye el uso de protector solar ni una sombrilla completa durante las horas centrales del día, sí ofrece una protección extra que puede resultar muy práctica para quienes buscan reducir la exposición directa al sol mientras descansan.

Más comodidad para largas jornadas

La tumbona incorpora además un compartimento de red pensado para guardar pequeños objetos personales como revistas, gafas de sol, una botella de agua o accesorios de playa. Este tipo de soluciones se han convertido en una de las tendencias más buscadas en mobiliario de exterior, ya que permiten mantener a mano los objetos más utilizados sin necesidad de levantarse constantemente. Las dimensiones aproximadas también están diseñadas para ofrecer una superficie cómoda de descanso. Según la información facilitada por Lidl, alcanza aproximadamente los 147 centímetros de largo en posición tumbona y 113 centímetros cuando se utiliza como asiento. Desde neveras portátiles hasta tablas de paddle surf, pasando por mobiliario de jardín y accesorios de camping, muchos de estos artículos suelen agotarse pocos días después de su lanzamiento. Esta tumbona Crivit reúne precisamente algunos de los requisitos que suelen garantizar el éxito: facilidad de uso, múltiples funciones, diseño práctico y un precio difícil de igualar. A las puertas del verano, todo apunta a que volverá a convertirse en uno de esos productos que los clientes buscan antes incluso de que llegue oficialmente la temporada alta de playa.

Durante años, The Nook Store ha sido una de las firmas favoritas de quienes buscan vestidos de invitada con personalidad, estampados exclusivos y prendas alejadas de la producción masiva. Sin embargo, en los últimos tiempos, la marca sevillana fundada por las hermanas Carnuca y Ana Gallardo ha encontrado un inesperado éxito en una categoría que no figuraba inicialmente entre sus grandes protagonistas: las camisas masculinas. Lo que comenzó como una propuesta complementaria dentro de sus colecciones se ha convertido hoy en una de las líneas más reconocibles y demandadas de la firma. De hecho, durante la celebración de su décimo aniversario en Río Grande, las fundadoras reconocieron entre risas que muchas de sus clientas las conocen ya como las famosas “camisas fuego”, un apodo que ha nacido de forma espontánea entre quienes las compran para sus maridos, parejas o familiares. La explicación, aunque divertida, refleja el éxito de unas prendas que destacan por su capacidad para favorecer. “Cuando se las ponen, ligan”, comentaban algunas asistentes al desfile. Más allá de la anécdota, lo cierto es que estas camisas consiguen algo difícil: aportar personalidad al armario masculino sin caer en estridencias.

Inspiradas en la artesanía de la India

El secreto de estas prendas no está únicamente en sus estampados llamativos. Detrás de cada camisa existe un complejo proceso artesanal que conecta Sevilla con algunos de los talleres textiles más tradicionales de la India. Todas las piezas están confeccionadas en algodón 100%, un tejido ligero y transpirable especialmente pensado para los meses de primavera y verano. Pero el verdadero valor reside en los dibujos que decoran cada diseño. Motivos florales, paisleys, geometrías inspiradas en la naturaleza o estampados vegetales se realizan mediante la técnica ancestral del block print, uno de los métodos de impresión textil más antiguos del mundo. Este sistema consiste en utilizar bloques de madera tallados artesanalmente que se impregnan en tintes naturales para estampar manualmente el tejido. Cada color requiere un bloque diferente y una nueva aplicación, por lo que algunos estampados pueden pasar por cinco o seis procesos independientes antes de completarse. El resultado son prendas únicas, donde pequeñas variaciones forman parte de su propia autenticidad.

Las “camisas fuego” que arrasan entre las clientas

En una época en la que muchas firmas masculinas apuestan por diseños básicos y colores neutros, las camisas de The Nook Store han encontrado su espacio gracias a una propuesta diferente. Los tonos verdes agua, azules empolvados, arenas, granates suaves y estampados inspirados en la tradición textil india aportan frescura sin resultar excesivos. Son prendas que funcionan igual de bien con un pantalón de lino durante unas vacaciones en la costa que con unos chinos para una comida informal o una celebración al aire libre.

 

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Durante la presentación de la colección aniversario, las propias fundadoras compartieron una de las anécdotas más repetidas por sus clientas. Muchas aseguran que estas camisas tienen un efecto casi mágico sobre quienes las llevan. Por eso han terminado ganándose el sobrenombre de “camisas fuego”. Un nombre que mezcla humor y realidad. Porque si algo consiguen estos diseños es potenciar la imagen masculina gracias a patrones favorecedores, colores cuidadosamente seleccionados y estampados que aportan carácter sin resultar exagerados. El éxito de estas camisas también responde a una filosofía que define todo el universo de The Nook Store. Frente al consumo rápido y las colecciones efímeras, la firma sevillana apuesta por prendas diseñadas para durar. Su valor reside precisamente en la calidad de los tejidos, en el trabajo artesanal que hay detrás de cada estampado y en una estética que trasciende modas. Diez años después de su nacimiento, The Nook Store ha demostrado que la artesanía sigue teniendo espacio en la moda contemporánea. Y si sus vestidos de invitada la han convertido en una referencia para muchas mujeres, sus ya famosas “camisas fuego” están logrando exactamente lo mismo en el armario masculino. Un fenómeno que pocas firmas pueden presumir de haber conseguido.

La firma sevillana fundada por las hermanas Carnuca y Ana Gallardo conmemoró su décimo aniversario en Río Grande con una puesta en escena que reunió moda baño, propuestas de invitada y una firme reivindicación de la artesanía y la producción responsable. Sevilla volvió a convertirse en escenario de moda con sello propio. A orillas del Guadalquivir y con la calle Betis como telón de fondo, la firma sevillana The Nook Store celebró esta tarde su décimo aniversario con un desfile exclusivo en el restaurante Río Grande. Un evento que sirvió para repasar la evolución de una marca que, una década después de su nacimiento, se ha consolidado como una de las referencias de la moda femenina andaluza gracias a una identidad muy reconocible basada en la artesanía, los estampados exclusivos y la filosofía slow fashion. 

Una colección inspirada en la artesanía

La cita reunió a clientes, colaboradores y amantes de la moda en una tarde marcada por el color, los tejidos naturales y una cuidada puesta en escena. El desfile arrancó de una forma tan sorprendente como simbólica: las modelos llegaron en barco navegando por el río Guadalquivir hasta el embarcadero de Río Grande, convirtiendo el propio río en parte del espectáculo. Desde allí comenzaron a desfilar con la nueva colección de baño, una de las líneas más reconocibles de The Nook Store. Los bañadores de una pieza en tonos burdeos, chocolate, blanco y negro, adornados con volantes, asimetrías y delicados detalles femeninos, reflejaron la estética relajada, sofisticada y atemporal que define a la firma sevillana. La llegada por agua aportó además un marcado carácter mediterráneo y estival al evento, reforzando el vínculo de la marca con la naturaleza, la artesanía y el estilo de vida del sur. Más allá del componente visual, las fundadoras quisieron poner el foco en el proceso de creación que hay detrás de cada prenda. Durante la presentación explicaron que todos los estampados y diseños son exclusivos de la firma y se desarrollan de manera artesanal en la India, donde trabajan con talleres especializados en técnicas tradicionales.

Las hermanas Gallardo destacaron que muchas de las piezas están confeccionadas con algodón orgánico 100%, utilizando tintes naturales y evitando procesos químicos agresivos. Un trabajo minucioso que se aprecia especialmente en los estampados. Cada color requiere un proceso independiente realizado a mano mediante bloques tallados artesanalmente, una técnica ancestral que convierte cada tejido en una pieza única. Esa apuesta por la artesanía se reflejó especialmente en la segunda parte del desfile, dedicada a la colección de invitada. Vestidos largos y midi, conjuntos coordinados y prendas con volantes, fruncidos y mangas estructuradas desfilaron sobre la pasarela junto al río.

Moda de invitada con sello propio

Los estampados florales, las combinaciones cromáticas inspiradas en la naturaleza y los tejidos ligeros protagonizaron una colección pensada para bodas, celebraciones y el día a día. Entre las propuestas destacaron los vestidos en tonos buganvilla, azul índigo, verde oliva o rojo coral, acompañados por grandes tocados florales elaborados especialmente para la ocasión. Frente a la moda de consumo rápido, la firma apuesta por prendas diseñadas para permanecer en el armario durante años, alejadas de la temporalidad de las tendencias pasajeras. Las propuestas masculinas también tuvieron un papel destacado dentro del desfile. Especialmente llamativas fueron las ya icónicas camisas estampadas de The Nook Store, convertidas en una de las prendas más reconocibles y exitosas de la firma durante las últimas temporadas. Con estampados originales, colores cuidadosamente seleccionados y patrones especialmente favorecedores, estas camisas han conquistado a una clientela masculina que busca diferenciarse sin renunciar a la comodidad. No en vano, entre las seguidoras de la marca se han ganado un apodo tan divertido como revelador: las “camisas fuego”. Según cuentan muchas clientas entre risas, cuando sus maridos, parejas o familiares se las ponen, atraen todas las miradas. Más allá de la anécdota, lo cierto es que estos diseños consiguen resaltar la belleza masculina, aportando personalidad, seguridad y un aire desenfadado que los hace especialmente atractivos. 

Diez años de crecimiento

Lo que comenzó hace una década como un pequeño proyecto multimarca impulsado por la pasión de Carnuca y Ana Gallardo por la moda ha evolucionado hasta convertirse en una empresa con identidad propia y presencia en algunos de los destinos más exclusivos del país. Actualmente, The Nook Store cuenta con establecimientos en Sevilla, Madrid, El Puerto de Santa María y Sotogrande, además de una creciente comunidad de clientas que buscan prendas diferenciadoras, elaboradas con materiales de calidad y producidas de manera responsable. Durante estos diez años, la firma ha conseguido construir un universo propio que va más allá de la moda e incluye complementos, artículos de decoración y una cuidada selección de piezas para el hogar.

 

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Uno de los momentos más llamativos de la celebración fue la colaboración con varios floristas participantes en el Mercado de las Flores de El Porvenir. Los profesionales crearon espectaculares tocados y composiciones florales que transformaron los estilismos en auténticas obras de arte efímeras. La iniciativa sirvió para reivindicar la conexión entre dos disciplinas creativas que comparten una misma filosofía: la importancia del trabajo artesanal, la belleza de los procesos manuales y el valor del comercio local. La música en directo de los Hermanos Domínguez puso la banda sonora a una velada que también contó con la colaboración de distintas firmas sevillanas y andaluzas. Con este desfile aniversario, The Nook Store no solo celebró diez años de trayectoria, sino que confirmó el momento de madurez que atraviesa la marca. Una década después de sus inicios, las hermanas Gallardo mantienen intacta la esencia con la que comenzaron.  Una filosofía que sigue conquistando clientas dentro y fuera de Andalucía.

Vicky Martín Berrocal se ha convertido en una de las mujeres que más interés despierta cuando comparte aspectos relacionados con su alimentación, su rutina deportiva y los hábitos que le han permitido protagonizar una de las transformaciones físicas más comentadas de los últimos años. A sus 53 años, la empresaria y diseñadora sevillana presume de un estilo de vida basado en la constancia, el ejercicio y una alimentación equilibrada, alejada de las dietas milagro y centrada en pequeños gestos cotidianos que, según ella misma ha explicado en diferentes ocasiones, le ayudan a sentirse mejor. Entre esos hábitos existe uno que repite cada mañana antes de entrenar y que ha llamado especialmente la atención de sus seguidores. “En ayunas me tomo una cucharadita de aceite de oliva”, ha confesado. Después, prepara un sencillo batido casero que consume justo antes de comenzar su sesión deportiva. 

El aceite de oliva virgen extra

Antes incluso de preparar el batido con el que arranca su entrenamiento, Vicky Martín Berrocal tiene un ritual que repite cada mañana: tomar una cucharadita o pequeño chupito de aceite de oliva virgen extra. Se trata de un hábito cada vez más popular entre quienes buscan incorporar pequeños gestos de bienestar a su rutina diaria y que conecta directamente con uno de los pilares de la dieta mediterránea. Rico en grasas saludables y antioxidantes naturales, el aceite de oliva destaca por su capacidad para contribuir a la hidratación celular y favorecer el equilibrio del organismo. De hecho, muchos especialistas relacionan su consumo habitual con el mantenimiento de la barrera lipídica de la piel, un factor clave para preservar la elasticidad cutánea y combatir la sensación de sequedad. Además, sus compuestos antioxidantes ayudan a proteger las células frente al estrés oxidativo, uno de los procesos asociados al envejecimiento. Aunque no existen fórmulas milagrosas ni efectos inmediatos, incorporar aceite de oliva de calidad dentro de una alimentación equilibrada puede convertirse en un aliado para el cuidado integral del cuerpo. Algunas personas también destacan la sensación de saciedad y energía sostenida que proporciona durante las primeras horas del día, algo especialmente interesante antes de afrontar una sesión de ejercicio físico.

 

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El batido que prepara antes de entrenar

Tras ese primer paso llega otro de los momentos clave de su rutina. Vicky prepara un batido compuesto por medio plátano, café, un poco de leche de almendras, una cucharada de proteína en polvo y un cubito de hielo. Una receta sencilla pero diseñada para aportar energía rápida sin resultar pesada antes del entrenamiento. El plátano es uno de los alimentos más utilizados por deportistas debido a su contenido en hidratos de carbono de fácil absorción. Estos azúcares naturales proporcionan energía inmediata al organismo, algo especialmente útil antes de realizar actividad física. Además, es rico en potasio, un mineral fundamental para el correcto funcionamiento muscular y para prevenir la aparición de calambres durante el ejercicio. El café desempeña también un papel importante dentro de esta combinación. La cafeína es uno de los suplementos ergogénicos más estudiados y numerosos trabajos científicos han demostrado que puede mejorar el rendimiento físico, aumentar la concentración y reducir la sensación de fatiga. Por eso muchos deportistas lo consumen antes de entrenar. La leche de almendras aporta ligereza al batido y permite conseguir una textura suave sin necesidad de recurrir a lácteos más pesados. Además, ayuda a hidratar el organismo antes de comenzar la actividad física.

Uno de los ingredientes fundamentales de la receta es la proteína en polvo. Aunque durante años estuvo asociada casi exclusivamente al mundo del culturismo, hoy forma parte de la alimentación de muchas personas que practican deporte de forma habitual. Consumir proteína antes del entrenamiento permite aportar aminoácidos esenciales al organismo, que posteriormente serán utilizados en los procesos de reparación y mantenimiento muscular. También contribuye a prolongar la sensación de saciedad y ayuda a preservar la masa muscular, especialmente en personas que buscan perder peso mientras mantienen un buen tono físico.

Una filosofía basada en la constancia

Más allá del aceite de oliva o del batido energético, Vicky Martín Berrocal ha insistido en numerosas ocasiones en que no existen fórmulas mágicas para conseguir cambios duraderos. Su transformación física ha sido el resultado de años de disciplina, entrenamiento regular y una relación mucho más consciente con la alimentación. La empresaria ha convertido el ejercicio en una parte fundamental de su vida y suele compartir en redes sociales algunos de sus entrenamientos, donde combina trabajo de fuerza, cardio y hábitos saludables. Precisamente por eso, su desayuno previo al gimnasio responde a una estrategia sencilla: aportar al cuerpo los nutrientes necesarios para rendir mejor, favorecer la recuperación y mantener niveles óptimos de energía.

La moda masculina continúa ganando protagonismo en los principales espacios comerciales del país y Sevilla acaba de sumar una nueva incorporación a su oferta. OOTO (Out Of The Office), la firma impulsada por Tendam junto a Andrés Velencoso, ha inaugurado una nueva tienda en el centro comercial Nervión Plaza. La apertura llega en un momento especialmente significativo para el mercado de la moda. Tras varios años marcados por el crecimiento de las ventas online, numerosas firmas están apostando de nuevo por el canal físico como una forma de reforzar su identidad y establecer una relación más directa con los consumidores. 

Una nueva propuesta para el hombre

Fundada en 2022, OOTO nació con una filosofía muy concreta: ofrecer una moda masculina versátil, cómoda y adaptada a los nuevos estilos de vida. Su propio nombre, acrónimo de Out Of The Office, resume el concepto sobre el que gira la marca. Una idea vinculada a la transformación que han experimentado los hábitos de consumo y los códigos de vestimenta masculinos durante los últimos años. Cada vez son más los hombres que buscan prendas capaces de adaptarse a diferentes momentos del día, combinando comodidad y diseño sin renunciar a la funcionalidad. La desaparición de las fronteras tradicionales entre la ropa de trabajo y la de ocio ha impulsado una nueva forma de entender el armario masculino. Sus colecciones están construidas alrededor de básicos contemporáneos, tejidos cómodos y siluetas relajadas que permiten transitar con naturalidad entre distintos contextos sin necesidad de cambiar completamente de estilo.

 

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Quién está detrás de OOTO

Detrás de OOTO se encuentra Andrés Velencoso, uno de los modelos españoles con mayor proyección internacional de las últimas décadas. El catalán, que ha trabajado para algunas de las principales firmas de moda del mundo y ha desarrollado también una sólida carrera como actor, participa activamente en el proyecto como director creativo, imagen y embajador de la marca. Su experiencia dentro de la industria de la moda ha sido clave para definir la identidad de OOTO, una firma que apuesta por prendas versátiles, cómodas y con una estética contemporánea pensada para el hombre actual. La marca nació en 2022 de la mano de Cortefiel y Velencoso con el objetivo de trasladar al armario masculino una visión relajada de la elegancia, alejada de las tendencias pasajeras y centrada en la funcionalidad y el estilo cotidiano.

 

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Nervión Plaza, un enclave estratégico

El centro comercial se ha consolidado como uno de los principales polos de atracción comercial de Sevilla gracias a su ubicación privilegiada y a la gran afluencia de visitantes que recibe cada año. En los últimos tiempos, numerosas marcas nacionales e internacionales han apostado por este espacio para reforzar su presencia en Andalucía, conscientes del atractivo que supone una ciudad que combina actividad económica, turismo y una importante población joven. La apertura de OOTO se suma así a una tendencia que está transformando progresivamente la oferta comercial sevillana, especialmente en el segmento de moda y complementos. La llegada de OOTO también refleja una estrategia más amplia dentro de Tendam, uno de los grupos líderes de la moda en España. Marcas como Hoss Intropia, Slowlove, Dash and Stars o High Spirits forman parte de esta nueva generación de firmas que han ido ganando protagonismo dentro del grupo. En el caso de OOTO, la expansión está siendo especialmente significativa. Además de comercializarse en más de un centenar de puntos de venta integrados en establecimientos Cortefiel de España y Portugal, la firma ya cuenta con varias tiendas exclusivas repartidas por diferentes ciudades del país.

 

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Más allá del caso concreto de OOTO, la apertura confirma el interés que sigue despertando Sevilla entre las grandes compañías del sector retail. La ciudad se ha convertido en uno de los mercados más dinámicos del sur de España y continúa atrayendo nuevas inversiones comerciales gracias a su capacidad de generar tráfico de consumidores y visitantes. Con esta nueva tienda, OOTO no solo amplía su red de establecimientos, sino que también refuerza una tendencia cada vez más evidente: la moda masculina vive un momento de transformación en el que la especialización, la comodidad y la experiencia de compra se han convertido en factores clave para conectar con el consumidor actual.

La vida de Morante de la Puebla atraviesa uno de sus momentos más complejos. Mientras vive una etapa de renacimiento profesional tras regresar a los ruedos después de meses marcados por los problemas de salud mental, el diestro sevillano ha decidido pronunciarse por primera vez sobre otro de los episodios más delicados de su esfera privada: su separación de Elisabeth Garrido, compañera de vida durante más de una década y madre de sus dos hijas pequeñas. La noticia de la ruptura trascendió recientemente, aunque en el entorno más cercano del torero era una realidad conocida desde hacía tiempo. Sin embargo, hasta ahora ninguno de los protagonistas había querido hacer declaraciones públicas sobre una decisión que ambos habían gestionado con absoluta discreción.

Un apoyo fundamental durante años

Ha sido durante la ceremonia de entrega de las Medallas de Sevilla, donde Morante fue distinguido como Hijo Predilecto de la ciudad, cuando el maestro ha abordado por primera vez la situación. Lo hizo con la serenidad que le caracteriza y sin entrar en detalles innecesarios sobre una cuestión que sigue considerando estrictamente personal. “Es algo que pertenece a mi vida privada, pero ya venían dándose las cosas regulares. La verdad es que hace bastante tiempo”. A continuación, el torero reconoció que los problemas de salud mental que arrastra desde hace años han terminado afectando también a su vida familiar. “En este periodo la enfermedad ha sido más fuerte y creo que no hemos tenido suerte. Ha influido bastante. La verdad es que es una pena”. La historia de amor entre Morante de la Puebla y Elisabeth Garrido comenzó en 2009, poco después de que el torero pusiera fin a su anterior matrimonio con Cynthia Antúnez, madre de su hijo mayor, José Antonio. La relación avanzó rápidamente y la pareja terminó formando una de las familias más estables y discretas del mundo taurino.

Juntos construyeron su hogar en La Puebla del Río, localidad profundamente vinculada a la trayectoria del matador, y tuvieron dos hijas. Durante todos estos años, Elisabeth se convirtió en una figura fundamental en la vida del torero, acompañándolo tanto en los momentos de mayor éxito profesional como en los episodios más difíciles derivados de su enfermedad. Siempre alejada de los focos, fue una presencia constante y discreta durante una de las etapas más complejas de la vida de Morante, marcada por la lucha contra sus problemas de salud y por los periodos de ausencia de los ruedos.

Una lucha silenciosa contra la enfermedad

Las declaraciones de Morante vuelven a poner el foco sobre los problemas de salud mental con los que convive desde hace más de dos décadas y de los que él mismo ha hablado públicamente en varias ocasiones. El torero fue diagnosticado siendo muy joven de un trastorno que ha condicionado buena parte de su vida personal y profesional, obligándole a enfrentarse a diferentes recaídas a lo largo de los años. La situación se agravó especialmente durante los últimos tiempos, cuando una profunda depresión le llevó a cancelar compromisos profesionales y a apartarse temporalmente de los ruedos para centrarse en su recuperación. El propio Morante ha relatado en diversas entrevistas la dureza de aquel proceso, marcado por un intenso sufrimiento emocional y por la pérdida de la ilusión que, según él mismo ha reconocido, resulta fundamental para ejercer una profesión tan exigente como el toreo. Su recuperación ha sido lenta, compleja y progresiva, apoyada en tratamiento médico especializado y en el respaldo de las personas más cercanas de su entorno. Precisamente por ello, sus recientes palabras permiten entender hasta qué punto la enfermedad ha tenido también consecuencias en su esfera más íntima. Una realidad que el diestro ha decidido abordar con total naturalidad y que ayuda a visibilizar el impacto que los problemas de salud mental pueden llegar a tener no solo en quien los padece, sino también en su entorno familiar y personal.

Reconocimiento en uno de sus momentos más especiales

Paradójicamente, estas confesiones han llegado en uno de los momentos más felices y reconocidos de la trayectoria de Morante de la Puebla. La concesión del título de Hijo Predilecto de Sevilla supone una de las mayores distinciones que puede recibir un sevillano y certifica la enorme dimensión cultural, artística y social que ha alcanzado el torero dentro y fuera de los ruedos. Acompañado por su hijo mayor, Morante recibió el cariño de autoridades, compañeros y aficionados durante una ceremonia cargada de emoción en la que Sevilla quiso reconocer la huella que ha dejado en la historia reciente de la tauromaquia. Un homenaje que llegaba además en plena recuperación personal y profesional, tras meses especialmente difíciles marcados por la enfermedad y su alejamiento temporal de los ruedos. Mientras continúa escribiendo una nueva etapa en su carrera, el diestro afronta también profundos cambios en el ámbito personal.

Lo hace con la misma sinceridad con la que ha reconocido que los problemas de salud mental han tenido un peso determinante en el final de una relación que parecía consolidada tras más de quince años de vida en común. Unas palabras que reflejan el momento de transformación que atraviesa actualmente el torero, marcado al mismo tiempo por el reconocimiento público, la recuperación personal y la reconstrucción de su vida familiar.

La boda de Rocío Crusset y Charlie Schein en Nueva York ha dejado algunas de las imágenes más emotivas de los últimos días. La hija de Carlos Herrera y Mariló Montero compartía recientemente las primeras fotografías de un enlace celebrado en la más estricta intimidad, pero junto al esperado vestido de novia diseñado por ella misma, otro estilismo ha despertado gran interés: el de su madre, Mariló Montero. La periodista y presentadora ejerció de madre de la novia con una propuesta elegante, sofisticada y muy alejada de los convencionalismos habituales. Para una ocasión tan especial, confió en la firma española Sybilla, una de las casas más prestigiosas de la moda nacional, conocida por sus siluetas arquitectónicas, el uso magistral del color y una visión de la feminidad que trasciende tendencias pasajeras.

Un diseño firmado por Sybilla

Mariló eligió un dos piezas bicolor que reflejaba perfectamente la esencia creativa de la diseñadora. La parte superior, confeccionada en un intenso tono fucsia, presentaba un favorecedor escote en V con efecto drapeado que aportaba movimiento y fluidez a la silueta. La cintura, marcada y estructurada, daba paso a una amplia falda roja de gran caída que aportaba volumen al conjunto. La combinación entre rojo y fucsia, una de las fórmulas cromáticas más reconocibles dentro del universo de Sybilla, convertía el diseño en una apuesta con personalidad propia, capaz de destacar sin caer en excesos. El resultado era una imagen refinada que encajaba perfectamente con una ceremonia celebrada en Manhattan y con el papel que desempeñaba la presentadora en una jornada tan especial.  Lejos de los diseños tradicionales que suelen acompañar a las madres de los novios, Mariló optó por una propuesta moderna y con carácter que reforzaba una imagen elegante y segura.

La firma favorita de las mujeres más elegantes

Hablar de Sybilla es hacerlo de una de las grandes figuras de la moda española. La diseñadora, nacida en Nueva York y criada entre España y Latinoamérica, revolucionó la moda en los años ochenta con una visión artística basada en el volumen, el movimiento y el color. Sus diseños han vestido durante décadas a mujeres que buscan piezas especiales alejadas de las tendencias efímeras. Precisamente esa filosofía parece encajar a la perfección con Mariló Montero, que a lo largo de los años ha construido un estilo propio basado en la sofisticación, la naturalidad y la apuesta por firmas de calidad. El vestido elegido para la boda de Rocío Crusset demuestra además la vigencia del lenguaje creativo de Sybilla, capaz de mantenerse contemporáneo décadas después de su irrupción en la moda internacional.

Diamantes y pulseras con personalidad

Los complementos jugaron también un papel fundamental dentro del estilismo. Mariló reveló a través de sus redes sociales que las joyas pertenecían a Joyerías Suárez, una de las firmas españolas de alta joyería más reconocidas. Las imágenes permiten apreciar unos sofisticados pendientes de aro pavé elaborados en oro blanco de 18 quilates y engastados con 118 diamantes talla brillante, que suman un total de 6,4 quilates. Se trata de una de las piezas más exclusivas de la firma, valorada en 23.900 euros, cuyo brillo aportaba luz al rostro y reforzaba la elegancia del conjunto sin resultar excesivo. Especial atención merece también el anillo que lucía en su mano izquierda, una pieza de varias bandas entrelazadas engastadas con diamantes. A estas joyas se sumaba una colección de pulseras rígidas apiladas en tonos rosados, dorados y cobrizos que aportaban un matiz mucho más personal y contemporáneo. La mezcla de texturas y colores conseguía equilibrar el clasicismo de los diamantes con una estética más relajada. La presentadora completó el estilismo con una melena peinada en suaves ondas, maquillaje natural y una imagen muy luminosa.

Una boda íntima y cargada de emoción

Rocío Crusset y Charlie Schein se dieron el “sí, quiero” en la iglesia de San Ignacio de Loyola, uno de los templos jesuitas más conocidos de Manhattan, rodeados únicamente por familiares y amigos muy cercanos. Tras la ceremonia, los invitados disfrutaron de una celebración privada en Park Avenue donde no faltaron algunos guiños a las raíces españolas de la familia. Manzanilla de Sanlúcar, jamón ibérico, vinos españoles e incluso unas sevillanas protagonizadas por Carlos Herrera y su hija pusieron el toque más personal a una jornada inolvidable.

Precisamente fue Mariló quien compartió uno de los mensajes más emotivos de la boda. Junto a una fotografía abrazando a Rocío escribió unas palabras que reflejaban el momento que estaba viviendo como madre: “Viendo a mi hija casarse enamorada, siento que algunos de los sueños más importantes de mi vida se están cumpliendo delante de mis ojos”. Unas palabras que resumían a la perfección el espíritu de una celebración íntima, familiar y profundamente emocional en la que, además de acompañar a su hija, Mariló Montero firmó uno de los estilismos más elegantes vistos en una boda durante esta temporada. Con un impecable diseño de Sybilla y una selección de joyas de Suárez, la periodista demostró que la elegancia no entiende de edad ni de tendencias pasajeras.

Los seguidores de Aitana tienen una nueva cita marcada en el calendario. La cantante ha elegido Sevilla como primera parada de una experiencia muy especial vinculada a su nuevo proyecto musical, Cuarto Azul. Durante los días 4 y 5 de junio, la artista instalará una tienda efímera o pop-up store en pleno centro de la ciudad donde los fans podrán adquirir productos exclusivos, merchandising oficial y algunas ediciones limitadas relacionadas con su nueva etapa artística. La iniciativa ha sido anunciada a través de las redes sociales vinculadas al universo de Cuarto Azul World Tour y promete convertirse en uno de los acontecimientos más especiales entre los seguidores de la catalana en Andalucía.

Dos días en pleno centro de Sevilla

La tienda temporal estará ubicada en la calle Fernando IV, número 2, local 2, en el barrio de Los Remedios, una de las zonas más conocidas de la capital hispalense. El espacio abrirá sus puertas únicamente durante dos jornadas, el miércoles 4 y el jueves 5 de junio, en horario ininterrumpido de 12.00 a 20.00 horas. La entrada será completamente gratuita y el acceso se realizará por orden de llegada, por lo que la organización recomienda acudir con suficiente antelación ante la previsión de una elevada afluencia de visitantes.

Los asistentes podrán encontrar una amplia selección de productos oficiales creados para acompañar el lanzamiento del nuevo álbum. Entre los artículos disponibles destacan los formatos físicos del disco en CD, vinilo azul Klein y cassette de edición limitada, además de diferentes prendas de ropa inspiradas en el imaginario visual del proyecto. La colección incluye camisetas exclusivas, sudaderas, gorras, bufandas, llaveros, pulseras, pines coleccionables y el ya popular lightstick oficial de la gira. También llama especialmente la atención la figura coleccionista de Cuarto Azul, una de las novedades más comentadas entre los seguidores de la cantante. Algunos de los productos disponibles son exclusivos de la tienda oficial y se ofrecen en cantidades limitadas, por lo que la organización advierte de que determinadas referencias podrían agotarse durante las primeras horas del evento.

La nueva era de Aitana

Aitana se ha consolidado como una de las artistas más influyentes del panorama musical español de la última década. La cantante catalana, que saltó a la fama tras su paso por Operación Triunfo 2017, ha construido una sólida carrera internacional gracias a éxitos como Teléfono, Mon Amour, Formentera o Los Ángeles. Ahora afronta una nueva etapa con Cuarto Azul, su cuarto álbum de estudio, un trabajo más personal e introspectivo en el que explora emociones como el amor, la vulnerabilidad, la ansiedad y el crecimiento personal. El disco, que da nombre también a su próxima gira mundial, presenta una estética marcada por el color azul y un universo visual muy cuidado que ya se refleja tanto en el merchandising oficial como en las experiencias exclusivas que la artista está organizando para sus seguidores, como la tienda efímera instalada estos días en Sevilla.

Atención a las colas y al calor

Uno de los aspectos más importantes comunicados por la organización tiene que ver con el acceso al local. Aunque el horario oficial se mantendrá entre las 12.00 y las 20.00 horas, en caso de una gran afluencia de público la cola podría cerrarse antes de la hora prevista para garantizar la seguridad y el correcto funcionamiento del espacio. Además, teniendo en cuenta las altas temperaturas que se esperan en Sevilla durante esos días, se recomienda acudir preparado, utilizar protección solar y mantenerse correctamente hidratado mientras se espera el acceso. No estará permitido comer ni beber dentro de la tienda y la organización recuerda también la importancia de vigilar las pertenencias personales, ya que no se responsabilizará de posibles pérdidas, robos o daños. Asimismo, cualquier incidencia relacionada con cambios o devoluciones de productos adquiridos durante la celebración del pop-up podrá gestionarse directamente con el personal presente en el espacio mientras permanezca abierto. Una vez finalizado el evento, las consultas deberán realizarse a través de los canales oficiales habilitados por Universal Music.

Un espacio pensado para los fans

Más allá de las compras, la tienda efímera busca convertirse en un punto de encuentro para los seguidores de Aitana. El universo visual de Cuarto Azul, dominado por los tonos azules que dan nombre al proyecto, estará presente en la decoración del espacio y en gran parte de los productos diseñados específicamente para esta nueva etapa de la artista.Una oportunidad única para hacerse con algunos de los artículos más codiciados de la nueva era de la cantante antes de que comiencen a agotarse.