La Velá de Triana ya tiene un vestido propio, «La Santanita»

Con motivo de la Festividad de Santa Ana, que celebramos este lunes 26 de julio, la Asociación de Diseñadores y Empresarios de Moda y Artesanía Flamenca, Qlamenco, ha presentado en el Centro de la Cerámica Triana (Calle Callao, 16), "La Santanita". Se trata de un vestido diseñado por los integrantes de esta asociación bajo la dirección artística de Pedro González con el fin de promocionar la popular Velá de Santa Ana, fiesta grande del barrio de Triana. Tras el acto de presentación oficial de "La Santanita", las modelos asistentes, ataviadas con diseños inspirados en la indumentaria de las cigarreras de Triana, irán en procesión hasta la Real Parroquia de Santa Ana de Triana para realizar una ofrenda floral. Qlamenco colabora en esta acción con el Ayuntamiento de Sevilla, a través de la Delegación del Área de Economía y Comercio, Relaciones con la Comunidad Universitaria y Área Metropolitana que preside Francisco Páez, dentro de la campaña 'Sevilla te espera vestida de Flamenca'. Ideado para promocionar y fomentar la moda y la artesanía flamenca de Andalucía. Al evento asistieron Isabel Cuadrado, Directora General de Consumo y Mercados de Abastos; María Encarnación Aguilar, Teniente de Alcalde Delegada del Distrito Triana/Los Remedios; Pedro González, Presidente de Qlamenco y la ilustradora Virginia Vargas. "La Santanita", un nuevo vestido popular El modelo La Santanita es una iniciativa pionera de Qlamenco y está protegido y registrado por el departamento de Propiedad Industrial de la Agencia de Innovación y Desarrollo de Andalucía IDEA, perteneciente a la Consejería de Transformación Económica, Industria, Conocimiento y Universidades de la junta de Andalucía. Este diseño se ha presentado acompañado de otros vestidos de carácter popular del barrio de Triana. Y siguiendo la estética de las cigarreras trianeras reflejadas en la escuela costumbrista pictórica sevillana del s. XIX. Las creaciones han sido diseñadas por diseñadores y firmas de Qlamenco. La Velá de Santa Ana de Triana, la fiesta más antigua de la ciudad de Sevilla, se remonta al s. XIII. Esta celebración está vinculada a Alfonso X El Sabio, quien propuso el levantamiento de un templo dedicado a Santa Ana después de encomendarse a la Virgen como consecuencia de una enfermedad ocular. Aquí comenzó la tradición de velar a la Santa la víspera del 26 de Julio por los vecinos de Triana. "Como consecuencia de la crisis sanitaria y la no celebración de la Velá de Santa Ana, nuestra asociación tuvo la idea de promocionar dicha celebración con el diseño de "La Santanita". Con ello, nuestro propósito es alentar a las mujeres sevillanas a que se vistan con un nuevo tipo de vestido para la próxima Velá de Santa Ana, llevando la moda y la artesanía flamenca a una fiesta tan popular", explica Pedro González, presidente de Qlamenco. Falda canastera y corpiño El vestido "La Santanita", ilustrado por Virginia Vargas, se compone de dos piezas: una falda de corte canastero y un corpiño. Es su forma de recoger la tradición sevillana popular de envolverse el talle con un mantoncillo bordado. La originalidad de "La Santanita" no es otra que adaptar a un corpiño fijo de corte clásico del s. XIX un mantoncillo recogido en la espalda. La peculiaridad consiste en que el corpiño y el mantoncillo forman una sola pieza que se adapta al cuerpo en la trasera mediante un cordón de seda y se encaja por las mangas. "El traje engloba símbolos de Triana y la fiesta de Santa Ana, para nosotros es fundamental que la Velá que es tan nuestra se preste a que en años sucesivos la mujer se vista de flamenca con este estilo de la tradición costumbrista del s. XIX", ha explicado Pedro en la presentación del traje. Tanto el corpiño, realizado en seda roja por el diseñador Francisco Tamaral, como la falda, confeccionada por la diseñadora Yolanda Rivas, están imbuidos de símbolos y características que lo convierten en prendas peculiares. El corpiño está bordado y flechado en seda en el taller de Juan Foronda. El motivo iconográfico es la azucena, flor que simboliza la pureza de la Virgen y de su madre, Santa Ana. Está realizado en "moulage" sobre una base de corpiño clásico realizado manualmente. El color rojo es el más usado por el arte en la representación de la túnica de Santa Ana. "La falda canastera confeccionada por Yolanda Rivas reseña, mediante el uso de los tejidos dispares, mezclados y con prints maridados sin coherencia, el uso popular de las formas y los tejidos, así como los colores típicos de la cerámica trianera. Las clases populares de la época, atendiendo a los escasos medios, crearon una estética sin proponérselo. Una estética rica en lenguaje, simbología e innovación. La estética popular, caracterizada por la inexistencia de normas formales y protocolarias distaban del afrancesamiento de la moda y las costumbres en las clases sociales de mayor nivel socioeconómico", declara Pedro González. Inspiración para "La Santanita" Estas imágenes de las cigarreras de Sevilla de la primera parte del s. XX nos muestran claramente la indumentaria que llevaban a su trabajo. Colores principales, entre muchos otros, el rojo y el blanco. Pero también con elementos imprescindibles como la flor decorando el cabello recogido, mantoncillo y falda amplia (estampada o no) con algún volante. Complementos de "La Santanita" El carácter popular de "La Santanita" se complementa con el uso de una serie de particularidades. Para empezar, el uso de las flores de los patios para el adorno del pelo (geranios, rosas de pitiminí, jazmines, etc). También la utilización de una peineta elaborada en palma natural con forma de azucena como reminiscencia de la tradición cestera del barrio de Triana. Y, por supuesto, el mantón de Manila bordado como prenda castiza y andaluza que, aunque de origen oriental, que se yergue como un elemento clave de la moda de nuestra tierra frente al uso de la moda francesa. Los diseñadores que han participado en esta nueva creación son Antonio Gutiérrez y Carlos Checa de Granada y Francisco Tamaral e Inmaculada Benicio de Córdoba. También Atelier Rima y Gil Ortiz de Huelva y Agus Dorado, Fina Estampa, Juan Foronda, Yolanda Rivas, Marina Moda Flamenca y Carmen Latorre de Sevilla. En esta presentación han colaborado la Agencia de Moda y Comunicación Doble Erre, la Florería Blanco Azahar, Joyería El Toisón, Buhoneras, Flamentex y el fotógrafo Ernesto Castillo. Fotos Bulevar Sur/ ABC de Sevilla: Manuel Gómez.