Apúntalo en tu lista de propósitos de año nuevo asistir más esta temporada al teatro. Aquí tienes algunas opciones que, de seguro, te resultarán interesantes y con las que comenzar el nuevo año.
–«Dinstans», de Vol’e Temps, los días 2, 3 y 4 de enero.
Una combinación de circo-teatro que llega tras 7 años de intenso y exitoso recorrido de esta compañía. Las disciplinas circenses, la extraordinaria interpretación teatral y la música en directo, harán las delicias de todos los públicos para enseñarnos que la fragilidad humana, la ruptura, la soledad y los recuerdos, pueden servirnos de cimientos si sabemos aceptarlos sin aferrarnos a ellos. Dirigidos por Lapso producciones, Sara Ortiz y Albert Moncunill Ferrer nos regalan una reflexión sobre el transcurso de la vida a través del cuerpo, la música y la palabra. Un homenaje a aquellas personas que llegan para quedarse aunque dejen de estar cerca.
–«Doña Rosita, anotada», los días 10 y 11 de enero.
Revisión libre de «Doña Rosita la soltera» de Federico García Lorca. En palabras de su director, Pablo Remón, «Doña Rosita es una obra en la que (aparentemente) nada ocurre, salvo el tiempo. Tragedia minúscula, donde nada trágico sucede, a la vez que comedia irónica sobre cierta sociedad española de provincias, Doña Rosita es la más chejoviana de las obras de Lorca, y una de las más queridas por él». Remón es uno de los dramaturgos más innovadores del actual panorama escénico nacional y uno de esos “amigos” que no abandonan el Teatro Central. Además, el día 10 por la mañana, Remón impartirá una clase magistral para profesionales sobre la escritura de guiones y tras la función, tendrá lugar un encuentro con el público junto al elenco.
–«Las cosas que sé que son verdad», los días 17 y 18 de enero.
Con Verónica Forqué y Jorge Muriel, la obra es un retrato complejo e intenso de los mecanismos de la familia y del matrimonio desde el punto de vista de cuatro hijos que se esfuerzan por ser ellos mismos más allá de las expectativas y el amor de sus padres y está basado en un texto del autor de “Babel”, Andrew Bovell, que dirige Julián Fuentes Reta.
Una pieza inédita en España que se estrenó en Australia en 2016.
–«Si yo fuera madre», los días 17 y 18 de enero.
Estreno absoluto de esta producción de La Rara en la que colabora LaSuite y el Teatro Central. La Rara es un colectivo formado por Rocío Hoces, David Montero y Julia Moyano a finales de 2018. Un proyecto de agitación escénica, política y vital a partir de la búsqueda implacable de coherencia radical de lo que piensan y quieren con su hacer cotidiano y profesional. En esta, su primera pieza, “Si yo fuera madre”, han decidido incluir en la escena a los bebés de Julia y de Rocío. Si yo fuera madre nos habla del amor después del amor, de las efímeras relaciones románticas en el principio de este primer tercio del siglo XXI. Relaciones que sin embargo, hacen que perduren los vínculos entre las personas que las han mantenido. ¿Qué hacer con esta paradoja? También nos habla del deseo de ser m(p)adre, su consecución (o no) y las consecuencias que ello implica. O sea, una mirada al deseo de tener descendencia y lo que ello mueve y remueve en el interior.
–«On Golberg Variations / Variations», los días 24 y 25 de enero.
Es un hermoso e íntimo viaje de la mano de Bach. Un espectáculo de danza contemporánea con una compañía referente en nuestro país: Mal Pelo. Este trabajo destaca por su rigor en la puesta en escena, un fértil vocabulario coreográfico que entrelaza el bello gesto con el rudo, el frío con el voluptuoso, que deriva en un veloz y reflexivo baile, la impecable interpretación y un mensaje filosófico, que en esta ocasión llega al público a través de la palabras del escritor británico John Berger y de un poema de Juan Gelman.
–«Próximo», los días 24 y 25 de enero.
Dos actores en escena, el argentino Lautaro Perotti y el español Santi Marín, están a medio metro, pero jamás se tocan. Ni siquiera se miran. No pueden, porque sus personajes están a miles de kilómetros, uno en Madrid y otro en Australia. Nunca se han visto. Se han conocido por Internet y, poco a poco, se enamoran por Skype sin llegar a olerse, a sentirse, mucho menos a besarse. Pero la trama les va empujando hasta convertirse en lo único que les queda en el mundo. «Próximo» es la última obra de Claudio Tolcachir, la estrella del prolífico teatro independiente argentino, creador del mítico Teatro TIMBRe 4 hace 16 años y conocido en toda España por “La omisión de la familia Coleman”.
El texto del argentino investiga sobre los cambios en las relaciones, la soledad, la búsqueda de la amistad y el amor a través de internet, y trata de responder a la pregunta original: ¿se puede amar sin olerse, sin tocarse?
–«Las palabras vividas», el día 28 de enero.
‘Las palabras vividas’ es una obra inusual, en la que Quique González se enfrenta quizás a uno de los mayores retos de su carrera, el de asumir como propia la voz de su amigo Luis García Montero quien, a su vez, cede su corazón poético para que palpite en el pecho del músico. De todas las dificultades que entraña un proyecto artístico de este calibre, más incluso que la complicación extraordinaria de concebir melodías a la medida de versos ya creados e inamovibles, quizás la mayor sea conseguir que el resultado final, la canción que aúna la música y la palabra, conserve la credibilidad de lo que expresa. Y ese reto, tan arriesgado, queda superado.
—«La leyenda del tiempo», los días 31 de enero y 1 de febrero.
Subtitulada ”Leyenda del tiempo en tres actos”, la obra nos introduce en un mundo en el que el presente se convierte en una dimensión inaccesible, en una mera transición entre pasado y futuro, imposible de ser vivida en plenitud. El protagonista, el Joven, ha esperado durante cinco años a su prometida, a la que apenas recuerda, pero que simboliza todas sus ilusiones futuras. El conflicto sobreviene en el reencuentro cuando la Novia rechaza al Joven para fugarse con el Jugador de Rugby. Darío Facal y Carlota Ferrer revisan el clásico de Lorca “Así que pasen cinco años” con el Pavón Teatro de Kamikaze, Premio Nacional de Teatro 2018.
Para más información: https://www.juntadeandalucia.es/cultura/teatros/teatro-central
Fotografías: Javier Naval, Tristán Pérez, Periko Nikolas