Hay señales que anuncian la llegada de la Feria de Abril. El sonido de las sevillanas, el albero recién regado, los farolillos colocados… y un detalle que se repite año tras año: prácticamente todas las flamencas pisan el Real con alpargatas. Presente en cada look de flamenca, este calzado responde a algo más que la estética: es tradición, es funcionalidad y es, sobre todo, coherencia con el traje.

El secreto para aguantar la Feria

La Feria no se mide en horas, sino en días. Desde el lunes del “pescaíto” hasta el domingo, las jornadas se alargan entre paseos, encuentros y baile. En ese contexto, la comodidad se convierte en una necesidad. Las alpargatas, con su suela flexible y su diseño ligero, permiten aguantar largas horas de pie o caminando por el Real sin renunciar a la elegancia. Frente a otros tipos de calzado más rígidos o elevados, ofrecen una pisada más natural y descansada.

Si hay algo que define la Feria es el baile. Y ahí, las alpargatas vuelven a marcar la diferencia. Su estructura proporciona una estabilidad que facilita el movimiento, especialmente al bailar sevillanas. El equilibrio es clave: ni demasiado planas ni excesivamente altas. Muchas mujeres optan por cuñas medias o bajas a lo largo de la semana, reservando alturas mayores para momentos puntuales como la cena del ‘pescaíto’. 

En esa búsqueda de comodidad, el diseño también influye. Las alpargatas con hebilla suelen resultar más prácticas que las de lazo o cintas, ya que sujetan mejor el pie y evitan que se aflojen con el paso de las horas. Además, si la suela incorpora algún tipo de refuerzo o pequeña almohadilla interior, la pisada se vuelve más cómoda, algo fundamental cuando se pasan tantas horas de pie o bailando.

Cómo combinar y cuidar tus alpargatas en Feria

Más allá de la comodidad, las alpargatas forman parte del imaginario del traje de flamenca. Su uso está profundamente arraigado en la tradición, hasta el punto de que resulta difícil concebir el conjunto completo sin este tipo de calzado. A la hora de escoger unas alpargatas para la Feria, hay dos factores que suelen marcar la decisión. El primero, la comodidad: si no se ajustan bien o no resultan estables, es difícil que funcionen durante toda la jornada. El segundo, la estética. El calzado debe integrarse con el traje, ya sea en tonos neutros o coordinados con el color del vestido. Muchas optan incluso por variar de modelo a lo largo de la semana, adaptando la altura o el diseño según el día y el tipo de plan.

También hay pequeños trucos que ayudan a alargar su vida útil durante la Feria. Proteger la suela de esparto es uno de ellos: aplicar una fina capa de cola blanca puede ayudar a evitar el desgaste del albero y prevenir roturas. Para la parte textil, un método sencillo consiste en frotar ligeramente cera de vela sobre la superficie y aplicar calor con un secador, creando así una capa que ayuda a impermeabilizar el tejido.

El mantón de Manila ha dejado de ser un complemento reservado únicamente a la tradición para convertirse en una pieza versátil que acompaña estilismos de invitada, looks de feria, romerías e incluso propuestas más contemporáneas. Sin embargo, elegir el adecuado, especialmente cuando se trata de una primera inversión, no siempre es sencillo. El color, más que un detalle, es el factor que determina si el conjunto funciona o no. Así lo explica Carmina Pairet, estudiosa del mantón de Manila y fundadora de la firma Vestir Arte, quien lleva décadas analizando estas piezas. “Un mantón puede sostener un estilismo o arruinarlo por completo. La diferencia casi siempre está en el color”.

El color, la clave del equilibrio

A la hora de elegir un mantón, la armonía con el conjunto es fundamental. No se trata de que destaque por encima de todo, sino de que acompañe con equilibrio. El objetivo es que aporte riqueza visual sin restar protagonismo al vestido. El primer aspecto a tener en cuenta es la ocasión. Para eventos de día, como bodas, comuniones o celebraciones primaverales, los tonos suaves suelen ser los más acertados. Colores como el marfil, el rosa palo, el malva o el turquesa aportan luminosidad. En cambio, cuando se trata de eventos de tarde o noche, o en los meses más fríos, los tonos intensos cobran protagonismo. El negro, los colores profundos o incluso los mantones con mayor carga cromática aportan carácter y sofisticación.

“Regla de los tres colores”

El mantón no debe elegirse de forma aislada, sino en relación directa con el vestido. La textura del tejido influye en el resultado final. Un vestido mate admite mejor un mantón con brillo o relieve, mientras que un diseño recargado, con encajes o bordados, requiere un mantón más contenido. El contraste también juega un papel clave. Un vestido en tonos neutros puede transformarse por completo con un mantón en rojo, verde o buganvilla. Sin embargo, conviene evitar combinaciones excesivas que saturen el conjunto.

En este sentido, una pauta útil es la conocida como “regla de los tres colores”: un tono principal (el vestido), un secundario (el mantón) y un acento (en accesorios como zapatos o pendientes). Este equilibrio ayuda a construir un estilismo coherente y elegante.

El tono según la piel y el cabello

Más allá del conjunto, el mantón también debe dialogar con quien lo lleva. La colorimetría personal influye directamente en cómo se percibe el resultado. Las pieles claras suelen favorecerse con tonos que aporten contraste sin endurecer el rostro, como rojos, azules o verdes. Las pieles medias funcionan especialmente bien con colores cálidos como el coral o los tonos tierra, mientras que en las pieles oscuras destacan los tonos intensos, como el fucsia, el turquesa o el amarillo.

El color del cabello también influye en la elección. Los tonos claros suelen armonizar con colores como el blanco, el azul o el rojo, mientras que los cabellos oscuros admiten desde tonos pastel hasta colores más profundos como el verde o el burdeos. Además, el peinado modifica la percepción del mantón. No es lo mismo lucirlo con el cabello suelto que con un recogido, ya que cambia la proporción de color visible en el conjunto.

Mantones monocromáticos y bicolor: menos es más

Frente a la idea de que los mantones multicolor son más fáciles de combinar, las versiones monocromáticas y bicolor se presentan como una alternativa cada vez más valorada.

Los mantones de un solo tono ofrecen un resultado más limpio y sofisticado, especialmente en estilismos contemporáneos. Aunque el bordado queda más integrado y menos visible, aportan elegancia y versatilidad, pudiendo utilizarse en distintos contextos, desde una boda hasta un traje regional.

Por su parte, los mantones bicolor, con fondo en un tono y bordado en otro, permiten introducir contraste sin recargar el conjunto. Históricamente, este tipo de piezas tuvo gran presencia en las primeras décadas del siglo XX, cuando el mantón comenzó a integrarse en una moda más urbana y refinada.

No es solo una cuestión de gusto

Elegir un mantón de Manila no es solo una cuestión de gusto, sino de equilibrio entre color, tejido, ocasión y características personales. Lejos de ser un complemento secundario, se trata de una pieza con capacidad para transformar un estilismo. Por eso, acertar con el tono no solo garantiza un resultado armónico, sino que convierte el mantón en el verdadero hilo conductor del conjunto.

La cuenta atrás para la Feria de Sevilla ya ha comenzado. Este año la fiesta llegará en abril, pero el ritual previo es el mismo de siempre: revisar trajes de flamenca, rescatar flores y pendientes guardados desde la última feria y decidir qué looks luciremos en el real. 

Antes de que la noche del Pescaíto y el tradicional Alumbrao marquen el inicio oficial de la semana grande sevillana, muchas mujeres se hacen la misma pregunta: qué peinado elegir para cada día.

El moño bajo, el gran clásico

Cuando el traje de flamenca destaca por un escote especial, ya sea delantero o en la espalda, lo más recomendable es recoger el cabello para dejar visible el diseño. El recogido bajo es probablemente el peinado más reconocible de la feria. Se sitúa a la altura de la nuca y permite colocar la flor en la parte superior de la cabeza. Es una opción muy favorecedora porque despeja el rostro, estiliza el cuello y combina con prácticamente cualquier tipo de traje de flamenca. Además, soporta bien las largas jornadas en el Real, algo fundamental cuando el calor y el polvo del albero hacen acto de presencia.

Recogidos con trenzas 

Las trenzas han ido ganando protagonismo en los últimos años dentro de los peinados de feria. Integradas en un recogido o formando parte del moño, aportan textura y un toque diferente. Este tipo de peinado resulta especialmente interesante para quienes buscan un resultado algo más elaborado. Además, permite jugar con pequeños accesorios de menor tamaño repartidas por el recogido y también con la forma de la trenza. 

Coleta baja o alta 

Aunque durante mucho tiempo los recogidos han sido la opción dominante, la coleta baja o alta se ha ido abriendo paso como alternativa.

Se trata de un peinado fácil y práctico, perfecto para quienes no quieren complicarse demasiado. Puedes hacerlo tú misma en pocos minutos y sin necesidad de ayuda, por lo que también se convierte en el aliado ideal para esos días de feria en los que las prisas aprietan o cuando la noche anterior se alargó más de la cuenta. Mantiene el cabello recogido y cómodo durante toda la jornada y puede adaptarse con ondas suaves o con un acabado más pulido, según el estilo que busques.

La colocación de la flor

La flor es uno de los elementos imprescindibles. Tradicionalmente se colocaba una sola pieza grande, pero en los últimos años se han visto propuestas más creativas. Cada vez es más habitual combinar varias flores o incorporar pequeñas piezas repartidas por el peinado. Eso sí, el equilibrio es fundamental: lo ideal es concentrar el volumen en la parte superior y optar por flores más pequeñas si se colocan en otras zonas del recogido. Más allá del peinado elegido, los accesorios pueden cambiar por completo el resultado final. Los peinecillos, por ejemplo, siguen siendo uno de los complementos más elegantes para adornar recogidos y trenzas.

Rocío Peralta presentó en Sevilla su nueva colección de moda flamenca, ‘Al-Andalus’, en un desfile que estuvo marcado por la emoción y el recuerdo. La cita, celebrada en la Fundación Tres Culturas del Mediterráneo, en el pabellón Hassan II, supuso un momento especialmente significativo para la diseñadora, al tratarse de su primer desfile sin la presencia de su padre, figura clave en su vida personal y profesional.

El pase reunió a más de 200 invitados, entre ellos numerosos rostros conocidos del panorama social, cultural y artístico como Carmen Lomana, Adriana Abascal, María León, Olivia de Borbón o la cantaora Marina Heredia, confirmando una vez más el peso de la diseñadora sevillana en el calendario de la moda flamenca.

‘Al-Andalus’: un diálogo entre pasado y presente

Con esta colección para 2026, Rocío Peralta volvió a adelantar los aires de feria en pleno mes de enero en un desfile que se abrió con la voz de la artista Mara Rey, que interpretó el tema ‘Sevilla’ de Rocío Jurado, marcando desde el inicio el tono y la atmósfera de la pasarela. Esa apertura dio paso a la decimoséptima edición de la diseñadora, en la que rindió homenaje a la herencia andalusí, un legado que dejó una huella profunda en la arquitectura, el arte y la identidad cultural de Andalucía.

Tal y como señala Rocío Peralta, ‘Al-Andalus’ nace como un viaje en el tiempo en el que la moda flamenca se impregna de la herencia árabe del sur. La colección transforma ese legado en siluetas, volúmenes y detalles que miran al pasado desde una sensibilidad plenamente contemporánea.

Siluetas, bordados y una paleta con fuerza visual 

Los diseños pusieron de manifiesto una vez más la línea estética reconocible de Rocío Peralta, donde la luz de los tejidos se convierte en eje central de la colección. El juego de volúmenes, especialmente en mangas y faldas, aportó fuerza escénica a siluetas que transitaron por cortes canasteros, sirena y setenteros, todos ellos trabajados desde una cuidada volumetría y sentido geométrico. Los volantes, protagonistas indiscutibles de la colección, fluyeron con movimiento y ritmo, mientras los bordados artesanales, minuciosos y elaborados, se integraron como un elemento clave del diseño, aportando complejidad y sofisticación a las piezas.

La propuesta recorrió desde telas de lunares y estampados florales con aplicaciones de lentejuelas hasta trajes lisos, en los que el protagonismo recayó en la intensidad y luminosidad del color, con una paleta que osciló entre verdes esmeralda, morados y añiles, junto a rojos intensos, en contraste con el oro y el negro profundo, construyendo una narrativa visual cargada de fuerza, sensualidad y sofisticación.

Un homenaje silencioso

Más allá de la propuesta estética, el desfile estuvo atravesado por una emoción silenciosa que se hizo visible en el cierre del pase. Rocío Peralta salió a saludar vestida de negro, un gesto sobrio que funcionó como declaración íntima y símbolo de luto. En su mirada —brillante, contenida, ligeramente nerviosa— se percibía la ausencia de su padre, a quien había dedicado la colección y a quien acostumbraba a regalar un beso al finalizar cada desfile. Esta vez, ese gesto no llegó, pero su recuerdo acompañó el aplauso final, que se vivió como un acompañamiento silencioso compartido con el público.

Una cita clave del calendario flamenco

Considerada una de las diseñadoras de moda flamenca con mayor proyección internacional, con presencia en escenarios como Japón, Miami o Múnich, Rocío Peralta volvió a demostrar su capacidad para unir raíces, emoción y excelencia técnica en una propuesta que consolidó su lugar en el calendario flamenco.

El desfile contó con el respaldo de firmas como Aire de Sevilla de Instituto Español, de la que la diseñadora es embajadora por tercer año consecutivo, además de otras marcas vinculadas a la moda, la cultura y la hostelería sevillana, reforzando el carácter destacado de una cita que volvió a situarse entre las más relevantes de la temporada.

Puedes ver la galería del evento en ABC de Sevilla.

El Salón Intencionalidad de la Moda Flamenca (SIMOF), que se celebrará en el Palacio de Exposiciones y Congresos los días 29, 30 y 31 de enero y 1 de febrero de 2026 y del que ABC es medio oficial, ha puesto las entradas a la venta. Los amantes de los volantes, los lunares, las flores y la moda flamenca en general, ya pueden adquirir sus entradas desde este martes 9 de diciembre a través de la página web de Fibes. 

El precio para acceder al evento, que cada año marca las tendencias de los trajes de flamenca que se lucirán en las ferias y romerías del próximo 2026, asciende desde los 6,50 euros hasta los 18 dependiendo de la fecha de compra, el tipo de entrada y su adquisición, de forma individual o grupal (mínimo 10 personas) . 

Entradas para el recinto y la pasarela ‘+ Flamenca’

La entrada se adquiere por día y permite la entrada al recinto, a la zona comercial – que cuenta con stands y firmas de moda- y a la pasarela ‘+ Flamenca’ (no incluye los desfiles principales, ya que se adquieren por separado) para el día que se haya comprado. Como se ha mencionado anteriormente, los precios varían en función de la fecha de compra y si se hace de forma grupal o individual: 

• Hasta el 31 de diciembre: 6,50 euros individual / 6 euros para grupos 
• Desde el 1 de enero hasta el 28 de enero: 8,50 euros individual / 7 euros para grupos
• Desde el 29 de enero: 11 euros individual / 9 euros para grupos 

Entradas para los desfiles SIMOF 

Para los principales desfiles de la programación hay que adquirir la entrada de forma individual y para cada desfile, que incluye también el acceso al recinto, la zona comercial y la pasarela ‘flamenca’ correspondiente al día del desfile. Los precios también varían según la fecha de compra, mientras que solo se pueden adquirir de forma individual.

• Hasta el 31 de diciembre: 13 euros 
• Desde el 1 de enero hasta el 28 de enero: 15,50 euros 
• Desde el 29 de enero: 18 euros 

Horarios y programación SIMOF 2026

Jueves 29 de enero – Horario de feria: 11:00 a 21:30 h

Desfiles principales

• 12:00: Huelva, flamencos por naturaleza
• 13:15: Inauguración y Premios Flamenco en la Piel
• 16:00: Pilar Vera
• 17:00: Marco & María by Tenerife de Moda
• 18:00: Miabril
• 19:00: Sara de Benítez
• 20:00: Aurora Gaviño
• 21:00: Gil Ortiz

Desfiles + Flamenca

• 16:00: Emprende Lunares (finalistas 2025)
• 18:00: SIMOF Baila

Viernes 30 de enero – Horario de feria: 11:00 a 21:30 h

Desfiles principales

• 10:00: Certamen de Jóvenes Diseñadores
• 13:15: Málaga de Moda
• 16:00: Sergy & Tapujo
• 17:00: José Joaquín Gil
• 18:00: José Raposo / Ana Morón
• 19:15: Guillermo Peralta
• 20:15: Antonio Gutiérrez
• 21:15: Alonso Cózar

Desfiles + Flamenca

• 17:00: Mirasivienes
• 18:00: Huelva, Flamencos por Naturaleza
• 19:00: Johanna Altaluna
• 20:00: Nati Ciudad

Sábado 31 de enero – Horario de feria: 11:00 a 22:00 h

Desfiles principales

• 11:00: Camineras / Inusual SIMOF
• 12:00: Agus Dorado / Cristina Vázquez
• 13:15: Alejandro Andana / Yolanda Rivas
• 16:00: Rosa Pedroche
• 17:00: Leticia Lorenzo
• 18:00: Carmen Latorre / Conso Delgado
• 19:15: Atelier Rima
• 20:15: Sonibel
• 21:15: Pilar Rubio

Desfiles + Flamenca

• 12:00: Almería
• 17:00: Infantil Engalana
• 18:00: Huelva, Flamencos por Naturaleza

Domingo 1 de febrero – Horario de feria: 11:00 a 19:30 h

Desfiles principales

• 11:00: Mari Carmen Sáez Flamenca / Ribes & Casals
• 12:00: Con T D’Touche / Jesús Morilla
• 13:15: María Amador / Teresa Ninú Atelier
• 14:30: Carmen Benítez
• 15:00: Premios Aromas
• 16:30: Maricruz & Montecarlo desde 1958
• 17:30: Diseño Hermanas Serrano
• 18:30: Manuel Odriozola
• 19:30: Lucía Ruiz / Castrejón

Desfiles + Flamenca

• 11:30: SIMOF Baila 2026
• 16:00: Ganador Certamen Jóvenes Diseñadores 2026
• 17:00: Premios al Mejor Cartel Desfile SIMOF
• 18:00: Huelva, Flamencos por Naturaleza

Las romerías ya han comenzado y estas celebraciones populares de carácter religioso que combinan fe, tradición y fiesta, vienen con ilusión y mucha motivación por realizar las peregrinaciones en honor a la Virgen del Rocío, como es el caso de Huelva. Aunque tienen un fuerte trasfondo espiritual, también son conocidas por su ambiente festivo, lleno de música, bailes, trajes típicos y comida tradicional. Y en el caso de los trajes, si estabas pensando en llevar mantoncillo a la romería, mira bien esto, porque serán estos pañuelos los que se lleven este año.

La romería del Rocío y la importancia de elegir bien el traje

Si bien existen varias romerías famosas, la romería del Rocío, en Huelva, es una de las más grandes de Europa, en honor a la Virgen del Rocío.

Además de su componente religioso, esta romería trata de ser un espacio de encuentro cultural y social, reforzándola identidad de los pueblos, promoviendo la convivencia y manteniendo vivas costumbres que pasan de generación en generación.

Por eso, cada detalle cuenta y es muy importante, incluso la ropa que hay que ponerse. Si bien algunas van con su traje de flamenca otras prefieren llevar una bata rociera o una falda, y en el el caso del mantoncillo, este año se lleva otro tipo de pañuelos: los piquillos de flamenca.

El pañuelo más popular para estas romerías

Efectivamente, los piquillos de flamenca, además de ser un elemento tradicional y esencial en nuestro vestuario flamenca, especialmente en los trajes de mujeres y niñas, también son muy populares para romerías, y este año se llevan con fuerza.

Las mujeres los utilizan para darle un aire festivo y auténtico a sus trajes, añadiendo dinamismo y movimiento a cada paso, lo que les hace ser una opción perfecta para este tipo de celebraciones, donde la tradición y la alegría se unen en un mismo encuentro.

Existen de muchos colores diferentes y con estampados y sin ellos. Puedes llevarlos cruzados a la espalda o anudados con un broche por delante. Depende de tu comodidad y tu gusto pero realmente suponen una prenda muy cómoda. Incluso también los hay perforados.

Sea como sea, lo importante es que combines bien esta prenda y puedas moverte cómoda por el camino, ya que se trata de un destino largo por el campo y, al igual que el calzado, el resto del look también tiene que ser perfecto.

Apenas queda nada para que dé comienzo de manera oficial la esperada Feria de Sevilla. Empezando el lunes 5 de mayo y terminando el domingo día 11, la primera semana de mayo será una de las más deseadas por todos los sevillanos. Y más aún por aquellas mujeres que han estado tanto tiempo detrás del traje de flamenca perfecto para esta temporada. Y si tú todavía no tienes todos los complementos o te falta algo importante, no te preocupes, porque en este espacio de Sevilla podrás encontrar todo lo que necesitas.

Qué encontrarás en este mercadillo y dónde está

Se trata del famoso Casino de la Exposición, situado en la Gta. San Diego, de Sevilla, que ahora y durante tan solo dos días, se convierte en un mercadillo de feria con numerosas opciones a elegir por los sevillanos.

El Casino de la Exposición contará con un market de 4 marcas especializadas en moda flamenca, complementos, decoración del hogar, moda joven y muchas otras cosas.

Además, este espacio contará también con una zona gastronómica y una barra “para que disfrutes como mereces”, cuentan desde la cuenta de TikTok de Poderío Market.

Fechas y acceso a este evento

Ahora viene la mejor parte, ¿cuánto cuesta entrar? Por lo general, este tipo de eventos siempre supone algún tipo de coste, normalmente menos de 10 euros por persona. Sin embargo, lo bueno de este mercadillo es que la entrada es totalmente gratuita.

Y sí, solo son dos días, pero muy completos e intensos donde disfrutar de un gran evento para todos los amantes de la moda flamenca que todavía les falte algún detalle para la Feria de Sevilla.

En esta ocasión, podrás visitar este mercadillo flamenco en el Casino de la Exposición durante los días 3 y 4 de mayo. “Atención Sevilla, vamos a hacer historia”, comentan desde la marca en sus redes sociales.

Si bien ya lo hemos podido ver en el centro comercial Torre Sevilla los pasados meses, ahora llegará en los próximos días de mayo en un espacio mucho mayor.

Y es que, con foodtrucks apra los fans de la comida, complementos, accesorios y moda flamenca para los amantes de la tradición sevillana y decoración y moda joven para todos aquellos que quieren algo más, este evento de dos días supone un buen punto de encuentro para todos estos sevillanos.

Cuando llega la primavera todas nos ponemos manos a la obra a la hroa de buscar nuevas prendas para nuestro armario que reflejen el estilo floral y fresco de la temporada, sin embargo, hay otra situación clave que se mete de lleno como protagonista durante esta estación tan esperada y que muchas mujeres tienen el hueco reservado en sus armarios: la Feria de Abril de Sevilla.

Por eso, mercadillos como los que hemos encontrado en la capital para conseguir oportunidades increíbles de cara a esta próxima feria, son perfectos para renovar el armario de flamenca y tener un total look sin gastarnos una fortuna.

Todo sobre el mercadillo del parque de los Príncipes

El domingo 6 de abril en el Parque de los Príncipes en el horario de 10:30h a 15:00 horas, podrás encontrar una gran variedad de complementos flamencos para tu traje de esta Feria de Abril como pendientes, pulseras, abalorios y peinecillos, entre otras muchas cosas.

Y es que, los Remedios se convierte durante un día en la ubicación sevillana donde encontrar lo que nos faltaba para tener un look de flamenca totalmente completo. Todo de la mano de Delato, la marca de joyas de acero inoxidable, con una nueva colección de flamenca con piezas hechas a mano personalizadas para ti.

Tampoco te pierdas el mercadillo del parque de María Luisa

Por si este mercadillo en el parque de los Príncipes fuera poco, Sevilla acoge entre sus brazos otro más, pero esta vez situado en el parque de María Luisa, de la mano de ARI Jewelry, marca de joyas que ya estuvo el pasado 3 de marzo en la misma ubicación sevillana y ahora vuelve a la carga con un mercadillo lleno de pendientes personalizables, flores, broches y peinecillos. El horario en el que visitar este mercadillo es de 11:00h a 15:00 horas

Y es que, apenas a unas semanas de que dé comienzo la esperada Feria de Sevilla, ya podemos contar con numerosos lugares de la capital donde encontrar los complementos flamencos que nos faltaban para terminar de finalizar nuestro look de flamenca.

Ahora, tanto el parque de los Príncipes como el parque de María Luisa se convierten este domingo en el epicentro flamenco de la capital andaluza. Recuerda asistir con tiempo, muchas ganas y con las ideas claras de lo que le falta a tu traje para no perderte nada.

Cada vez va quedando menos para la Feria de Abril de Sevilla y muchas mujeres ya se han puesto manos a la obra con su traje de flamenca. No obstante, si todavía no tienes uno hecho y estás deseando ver telas de todo tipo para hacerte el mejor traje que siempre quisiste, es tu oportunidad. Este outlet de Sevilla tiene telas de flamenca a menos de un euro el metro. Todo una ganga.

Flamentex y su gran outlet de telas de flamenca

“Revolucionando la moda flamenca con un nuevo concepto de tienda”, así se describen los de Flamentex, conocida marca de Sevilla cuya tienda han convertido en outlet para ofrecerte piezas limitadas de tela a un mejor precio.

“Date prisa y no te quedes sin ellas”, avisan desde la firma. Puedes encontrarlos en la calle Imprenta 11, de Sevilla. “¡Porque la #modaflamenca así lo merece!”.

Y es que, si todavía estás pensando en hacerte tu propio traje de flamenca para esta nueva Feria de Abril que viene pisando fuerte, aprovecha, porque Flamentex vende tanto a particulares como a profesionales.

Cómo funciona este outlet

Tal y como puedes ver en la carteleria y en los anuncios de Flamentex, tienen una liquidación de telas flamencas desde 0,99 euros el metro más IVA. Además, también anuncian que presentando su flyer podrás conseguir un 20% de descuento en la nueva tienda o, en compras online con el código NUEVATIENDA20.

Tanto Flamentex como el outlet son de venta pública y ya están avisando de que como no corramos volarán las telas de flamenca. Y es que, aunque todavía quedan unos meses para la esperada Feria de Abril de Sevilla, lo cierto es que ya hay muchas mujeres que han empezado a hacerse su traje de flamenca o ya están buscando uno para comprar. La moda flamenca este año viene pisando fuerte y outlets como este nos ayudan a conseguir el mejor traje para esta temporada.

SIMOF Madrid 2024 se celebrará por tercer año consecutivo en el Wellington Hotel & Spa Madrid a finales se septiembre. En esta ocasión, contará con acciones especiales diseñadas con motivo del 30 aniversario de la Semana Internacional de la Moda Flamenca, la feria oficial que proyecta la moda flamenca a nivel nacional e internacional y que se celebra cada año en Sevilla.

Fechas e inauguración

Este evento tendrá lugar en la capital el 26, 27 y 28 de septiembre, tres días en los que como ha explicado Raquel Revuelta, empresaria y CEO de la Agencia de moda y Comunicación Doble Erre, durante la presentación del evento, «No solo se verán volantes para ir a ferias y romerías, sino las tendencias de flamenca, de inspiración del sur, una estética diferenciadora que sigue calando en Madrid y fuera de nuestras fronteras».

Para Almudena Maíllo, concejal delegada de Turismo del Ayuntamiento de Madrid, “SIMOF se consolida en Madrid como una de las citas de moda más importantes dentro del panorama de la ciudad. En esta edición confiamos en superar los más de 2.000 visitantes del pasado año gracias a los 29 los diseñadores que participan».

El pistoletazo de salida de esta edición lo dará Victorio & Lucchino, presentando su Colección 2025 ‘Clásico Vanguardista’. Posteriormente, se entregarán los premios Flamenco en la Piel, que en esta ocasión rendirán homenaje a las perfumerías Aromas, y el público invitado podrá disfrutar del Desfile Inaugural Icónico. Moda de inspiración flamenca con joyas de Marquise en el Salón del Duque del Wellington Hotel & Spa Madrid.

Diseñadores de SIMOF Madrid 2024

Victorio & Lucchino abrirá paso a dos intensas jornadas en las que 29 firmas de primer nivel, más los diseñadores del colectivo Málaga de Moda y las asociaciones Mof&Art y Qlamenco, presentarán sus colecciones en los 13 desfiles programados hasta el sábado en el Salón Duque del Wellington Hotel & Spa Madrid.

La programación será la siguiente:

Jueves 26 de septiembre

• 20:00 Colección 2025 ‘Clásico Vanguardista’ de Victorio & Lucchino
• 20:30 Premios Flamenco en la Piel
• 21:30 Desfile Inaugural Icónico. Moda de Inspiración Flamenca con Joyería Marquise SIMOF + Málaga de Moda

Viernes 26 de septiembre

• 16:00 Málaga de Moda: Amparo Pardal, Jote Martínez Costura, Melisa Lozano, Susana Zamora, Teressa Ninú Atelier
• 17:15 Ángela y Adela – Angeles Isa – Inma Benicio – Sonibel
• 18:30 Conso Delgado – Merche Caparrós Moda Flamenca – Pilar Vera – Sara De Benítez
• 19:45 Alejandro Postigo – Carmen Latorre – Con T D ́Touché – Sergy & Tapiju
• 21:00 ‘Looking for Carmen’ Qlamenco. Asociación de Diseñadores y Empresarios de Moda y Artesanía Flamenca de Andalucía (Agus Dorado, Alejandro Andana, Amalia Vergara, Ángeles Verano, Atelier Rima, Carmen Latorre, Cristina Vázquez, Diseño Carmen Serrano, Francisco Tamaral Atelier, Inma Benicio, Inma Castrejón, Javier del Álamo, Juan Foronda, Manuel Odriozola Atelier, Maria Amador, María Fernández, Marina Moda Flamenca, Sonibel)

Sábado 28 de septiembre

• 12:00 Atelier Manuel Odriozola – Castrejón – Mari Carmen Sáez Flamenca – Nuria Moraza
• 13:30 ‘Evocadora’ Mof&Art. Asociación Artesana de Moda Flamenca (Ángela y Adela, Ángeles Espinar, Artesanía Carvajal, Carmen Acedo, Castañuelas Filigrana, Diseño Hermanas Serrano, Mari Carmen Cruz, Mari Cruz & Montecarlo desde 1958, Melisa Lozano, Morlote Alta Bisutería, Pilar Vera, Sara de Benítez, Trinitrán)
• 16:30 Diseño Hermanas Serrano – Javier del Álamo – Marco Zapata Costura – Toñi Salas
• 17:45 Amparo Pardal – Maricruz & Montecarlo desde 1958 – Rosa Pedroche – Susana Zamora
• 19:00 Arantxa Aguilera – Eli Martín – Flor de Cerezo Moda – Verónica De La Vega
• 20:15 Desfile Clausura. Tendencias Flamenca 2025 SIMOF + Málaga de Moda

Actividades paralelas

Durante el evento y justo después de cada desfile, los asistentes podrán disfrutar de un exclusivo showroom con las tendencias y novedades en el que podrán conocer a los diseñadores y adquirir sus propuestas de trajes y complementos. Además, habrá masterclass y talleres dirigido a influencers.

Entradas y precios

Las entradas para SIMOF MADRID ya están disponibles en la web oficial del evento y pueden adquirirse hasta completar aforo desde 10 euros para cada uno de los desfiles.